南の空の断片【作品解説】

2026.03.28

もし、空を見上げる時間があるとしたら、
あなたはどんな空を思い浮かべるだろうか。

雲の流れや、光の当たり方、
そしてそのときの自分の状態によって、
同じ空でもまったく違う景色に見えることがある。

沖縄の空は、ときにとても劇的に変化する。
真っ白な入道雲が静かに立ち上がったかと思うと、
その一角だけに雨が落ちてくる。

「かたぶい」と呼ばれるこの現象は、
今で言えばゲリラ豪雨のようなものかもしれない。

けれど、その雨はどこか局所的で、
まるで空の一部だけが感情を持っているかのように感じられる。

私自身、釣りをしている時間の中で、
何度もその光景を眺めてきた。

ただ見ているだけの時間。
けれど、その時間の中にある感覚が、
気づけば少しずつ自分の中に蓄積されていく。

今回の作品「雲を読む」は、
そうした日常の中で出会った風景から生まれた。

入道雲、かたぶい、そしてその場に流れる空気。
それらをそのまま写し取るのではなく、
びんがたの文様としてどう定着させるか。

その問いから始まっている。

図案の中に用いた稲妻の模様は、
沖縄では子どもの健やかな成長を願う意味を持つ。

自然の現象と、人の祈り。
その二つは、どこかでつながっている。

さらに、縦に走る光の表現は、
雨のしずくが光を受けて輝く瞬間を描いている。

見ようとしなければ通り過ぎてしまうような一瞬。
けれど、その一瞬の中に、確かな美しさがある。

そういった感覚を、布の上に重ねていった。

今回、この作品が国際交流基金に選ばれ、
世界各地を巡回する機会をいただいた。

イタリア、フランス、インドネシア、ブラジル…。
さまざまな土地で、この一着が展示されていく。

考えてみれば、私はこれまで、
ほとんどこの島から離れることなく過ごしてきた。

20代の頃、インドネシアで染色を学んだ時間を除いて、
生活のほとんどは沖縄の中にあった。

だからこそ、
この島で見てきた風景や感覚が、
遠く離れた場所で誰かに届くということに、
不思議な感覚と同時に、強いありがたさを感じている。

沖縄は、昔からさまざまな文化を受け入れながら、
独自のかたちをつくってきた島だ。

アジアに近く、海を越えて人や文化が行き交う中で、
混ざり合いながら、今の姿になっている。

びんがたもまた、
その流れの中で生まれ、育ってきた。

だからこの作品も、
ただ“沖縄のもの”として存在するのではなく、
見る人それぞれの中で、別の風景と重なっていくのかもしれない。

もしこの作品を見たときに、
どこかで自分の記憶と重なるものがあれば、
それはきっと、あなた自身の風景だと思う。

それでいい。

むしろ、その重なりこそが、
工芸の持つひとつの力なのだと感じている。

今回このような機会をいただき、
自分の中にある感覚を外に届けることができたことに、
心から感謝しています。

そして、
これを読んでいるあなたの中にも、
何かひとつでも風景が立ち上がっていれば嬉しい。