
紅型の柄の多くには、あまり季節感がありません。
というのも、沖縄自体が亜熱帯気候に近いものがあり、本土のような季節感がほとんどないのもその要因であるのかもしれません。
それでも「ハギ」や、「雪輪」等というような、沖縄には存在しない柄が古典に存在するのには、琉球が薩摩に支配されていた頃の影響か、古くからの本土との交流の中で生まれてきたものかもしれません。
また、「龍」や「鳳凰」などといった柄は中国の影響を受けた物と言われます。
黄色の色が高貴な色として、用いられたのもまた大陸の影響でしょう。
交易の点では琉球王国時代、琉球がアジアの国々と交易が盛んだった事から、インドやジャワ(現インドネシア)の更紗の技法なども取り入れられているようです。
文献等によると、紅型のおおよその期限は14世紀から15世紀頃とされていますが、正確な起源ははっきりしません。
紅型の独特で鮮烈な色は、日差しの強い沖縄の風景のコントラストを表現しているとも言われています。沖縄で見た紅型が、本土で見ると派手すぎて見えてしまうのは、沖縄の太陽光の違いかも知れません。
海の色や山の色、草木の色、空の色・・・沖縄のカラフルで鮮烈な色を体現しているのも紅型の特徴ともいえます。
![]()
しかし紅型の技法は、型染めだけでなく、手書き、藍型(藍染)も含まれます。
琉球藍を用いた染めを「藍型」とも称します。
大きな風呂敷や、舞台幕などは現在でも手書きで染められる物がほとんどです。
のれん等は両面染めの為、大変高度な技術を要します。
紅型の語源については未だ確実な定義がないようですが、現在では和装へもその地位を確立しつつあるほど、その名を広めつつあります。海の色や山の色、草木の色、空の色・・・沖縄のカラフルで鮮烈な色を体現しているのも紅型の特徴ともいえます。

![]()

また「海シリーズ」の他にも、紅型の着物や帯を和装として確立させたのも、栄順先生の努力によるものが大きいでしょう。
擦れやすい顔料をできるだけ微粒子化させ、生地への定着をより強固にしたり、附下や訪問着等の制作等々もその取り組みのひとつです。
現在栄順先生は後継者の育成に力を注ぎながら、新たな作品活動にも余念がありません。
御歳73歳。
今でも1階から3階へ飛び回り、土日祝日関係なく現役でお仕事をされています。
また多くの栄順先生に師事した、若き紅型作家が現在も活躍中です。
![]()

この道具は型を使わず柄を作る際や、地染めの際に使用されるものです。
(筒引きや糊ふせという工程です。)
ホイップクリームを入れる袋に似ています。
終戦直後はこの筒先は使用済みの薬きょうを使用していました。
第二次世界大戦後に物資の不足していた沖縄で、故城間栄喜氏が代用品として用いたものですが、その使い勝手が良い事もあり、現在でも真鍮製のものが使用されています。
「六寿」と書いて、沖縄読みで「ルクジュー」と読みます。
これは、一丁の豆腐を、沖縄の一番涼しい時期に乾燥させた物で、10センチ四方の大きさです。
用途は型紙の下に敷き、型彫りの際に下敷きとして使用します。
油に漬けて保存しておくため、型を彫るための刀が錆つきにくく表面がボコボコになっても、カンナで削って再使用出来る事等から昔から使用されています。
毎年一年分をまとめて作ります。
サボテンにつく虫を乾燥させたものです。
日本画にもよく使用され、これを煎じて粉末にすると、左のようになります。
通常このコチニールは国内では手に入りにくい物ですが、昔から交易の盛んな琉球にはこの材料が中国経由で手に入ったらしく、重宝されていました。
紅型の赤に欠かせない色の原料です。
この粉末をもとに様々な色あいを出していきます。
これと、本藍を混ぜるとキキョウ色。
黄色に混ぜて、赤みを出したりします。